一个宗师，倒是对于他的徒子徒孙较感兴趣，像Ｇａｕｇｕｉｎ，ＶａｎＧｏｇｈ，Ｍａｔ
ｉｓｓｅ，以至后来的Ｐｉｃａｓｓｏ，都是抓住了他的某一特点，把它发展到顶点，因此
比较偏执，鲜明，引人入胜。
而充满了多方面的可能性的，广大的含蓄的赛尚，过去给我唯
一的印象是杂志里复制得不很好的静物，几只灰色的苹果，下面衬着桌布，后面矗立着酒
瓶，从苹果的处理中应当可以看得出他于线条之外怎样重新发现了“块”
这样东西，但是我
始终没大懂。
我这里这本书名叫《赛尚与他的时代》，是日文的，所以我连每幅画的标题也
弄不清楚。
早期的肖像画中有两张成为值得注意的对比。
一八六○年的一张，画的是个宽眉
心大眼睛诗人样的人，云里雾里，暗金质的画面上只露出一部分的脸面与白领子。
我不喜欢
罗曼蒂克主义的传统，那种不求甚解的神秘，就象是把电灯开关一捻，将一种人造的月光照
到任何事物身上，于是就有模糊的蓝色的美艳，有黑影，里头唧唧阁阁叫着兴奋与恐怖的虫
与蛙。
再看一八六三年的一张画，里面也有一种奇异的，不安于现实的感觉，但不是那样廉价
的诗意。
这张画里我们看见一个大头的小小的人，年纪已在中年以上了，波鬈的淡色头发照
当时的式样长长地分披着。
他坐在高背靠椅上，流转的大眼睛显出老于世故的，轻蔑浮滑的
和悦，高翘的仁丹胡子补足了那点笑意。
然而这张画有点使人不放心，人体的比例整个地错
误了，腿太短，臂膊太短，而两只悠悠下垂的手却又是很长，那白削的骨节与背后的花布椅
套相衬下，产生一种微妙的，文明的恐怖。
一八六四年所作的僧侣肖像，是一个须眉浓鸷的人，白袍，白风兜，胸前垂下十字架，
抱着胳膊，两只大手，手与脸的平面特别粗糙，隐现冰裂纹。
整个的画面是单纯的灰与灰
白，然而那严寒里没有凄楚，只有最基本的，人与风雹山河的苦斗。
欧洲文艺复兴以来许多宗教画最陈腐的题材，到了赛尚手里，却是大不相同了。
“抱着
基督尸身的圣母像”
，实在使人诧异。
圣母是最普通的妇人，清贫，论件计值地做点缝纫工
作，灰了心，灰了头发，白鹰钩鼻子与紧闭的嘴里有四五十年来狭隘的痛苦。
她并没有抱住
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