《波莱罗舞曲》是非常着名的一首一个西班牙小酒店，当中是一只大圆桌，-一个西班牙茨冈女郎就在桌上跳舞，可以说是名副其实的舞曲了。
总的来说，这是一首慢速度舞曲，它的旋律、和声与节奏始终如一，而用小鼓节奏接连不断地给以强调。
一个因素的多变化促成了管弦乐的渐强。
在白玉林看来，这种渐强有着独一无二的美感。
《波莱罗舞曲》在原本的演奏上可以分成四个阶段，由以单一音色为主的呈现，逐渐演变成复合音色的呈现，再到混合音色的呈现，最后直到全体乐器的混合呈现。
这四个阶段，又都是同一主题的反复重现，无尽渐强。
最为重要的乐器实际上是小军鼓，因为四个阶段都有小军鼓不断地垫底，固定的节奏型，拍子和速度始终保持不变。
看上去似乎这种舞曲的要求非常严格，但实际上这是一首包容性非常强的乐曲，任何乐器都可以演奏这种单调布局的不断渐强。
但如果将其改为协奏曲就会出现一个问题，那就是渐强以及复合音色的表现。
很不幸，这支乐队只是一支小城镇里的交响乐队，没有这种能力去做这种过于富有挑战性的工作，无法完成将《波莱罗舞曲》改成小提琴奏曲。
幸运的是，这是一支小城镇交响乐队，不会有什么“听众审美”
之类的顾虑，可以随意的去演奏，只要不难听就好，合理性、乐理这些专业的东西都不是很重要。
正在小军鼓衬托下进行第一阶段独奏的白玉林此刻突然有些庆幸，庆幸自己演奏小提琴协奏曲版《波莱1舞曲》的地方是这里，是和这支交响乐队合作，没有那么大的演出压力，还能实践自己的想法，还能圆自己一次演奏《波莱罗舞曲》的梦。
是的，这首小提琴协奏曲版的《波莱罗舞曲》是以白玉林为主导，魏琳把关完成的，可以说其中表达我这边的全是白玉林自己的想法。
第一阶段，变成了g大调小军鼓铺垫下的c大调小提琴独奏，突出展现白玉林的音色。
音色，这种东西即使是在同一音调中，不同的人用同样的乐器表现出来的都会有所差别，同样的人用不同的乐器也会有些许的差别。
‘真是干净的声音啊。
’正在指挥的魏琳突然放松了下来，她每次听到白玉林演奏小提琴都会感觉十分舒适。
就好像魏琳第一次见到白玉林时，那个时候白玉林正像是没头苍蝇一样的在找工作，拿着一纸本科毕业证书使劲撞南墙。
虽然起了爱才之心，但这个世界上每秒钟都有无数的天才失去充满光芒的眼神，魏琳不会去帮助，也根本帮不过来。
请关闭浏览器阅读模式后查看本章节，否则将出现无法翻页或章节内容丢失等现象。
